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“她非常黑白分明。她要么是绝对over the moon，喜欢某样东西，要么就是非常讨厌它。所以你总是知道你和她的立场，”贝内特告诉我们。“和她在一起是一个有趣的、不断发展的过程。”
他补充道:“最初的想法——没有深入了解她到底在想什么——但我给她发了一些东西，她会说，‘我讨厌那样。别再让我看了。笑着说]。显然她心里有什么想法，但她就是说不出来。”
“有时我把她称为小太空仙女，因为她有点像仙女。”笑着说]。不坏，”班尼特告诉我们。“所以当我想象她在舞台上生活的世界时，它非常空灵，有时甚至抽象。”
“此外，她生活的世界——我们尽量不让事情过于复杂，在那里它更像是一件装置艺术作品，而不是很多夸张的浮华的东西，”他继续说。“在某种程度上，它要优雅得多。但它同时也是年轻和新鲜的。”
班尼特还形容这场秀“轻盈、通风、宽敞”。
贝内特告诉Insider，格兰德带着球体的想法来找他，她把它与“宇宙”和女性气质联系在一起。
“这是激发整个设计的灵感，”贝内特说。“我想，好吧，球体。然后就捡起球，带着它跑了。”
这场演出的设计以两个球形物体为中心:一个是舞台后面的半球，另一个是在舞台中央播放某些歌曲时放下来的大球体。
它还有一个波浪状的圆形跑道，环绕着坑，并连接到另一边的舞台。
贝内特说:“每次你走到观众席上，如果你必须从你出来的那条路回去，我会觉得很无聊。”“而且它也是弯曲的，因为我试图让一切都不太粗糙、坚硬和有棱角。保持柔和和女性化。”
除了舞台本身和跑道，所有的东西都是可充气的，包括舞台后面的大墙。它看起来像一个屏幕，但实际上它是一个平面，上面投影着图像。
月球也是通过一系列的投影实现的，这是一个巨大的后勤挑战。
贝内特告诉我们:“投射到一个球体上是非常困难的，因为它需要很多不同的投影仪来做到这一点，从不同的角度，每天都这样做是非常具有挑战性的。”
贝内特说，他更喜欢使用投影，而不是屏幕和LED灯，因为它“更像电影”，“更柔和”。
“我不想要任何LED，我想要全部都是投影，”他说。“我们甚至用投影仪来照亮走道，这样它也可以照亮舞者和其他东西。”
Baeri告诉我们:“我最经常看到人们惊讶的是，每天把这样一场秀带到一个空间需要多少实际的设备和人员。”
“这个特别的作品在凌晨4点有30辆卡车和70个人，到中午，我们就有了舞台和投影面，所有的灯光都到位了，”他继续说。演出结束后，他们会回到卡车上，在凌晨2点前出门，准备前往下一个城市。制作过程中实际‘素材’的数量令人难以置信。”
据贝内特说，格兰德的演出需要6到8个小时来准备一切，而分解一切需要大约4个小时。
“一旦他们清理了舞台上卡里德的东西，他们就必须放弃所有我们不用的节日照明，因为我们也安装了自己的照明系统。”贝内特告诉《好莱坞报道者》。“他们必须把所有这些都解决掉，然后开始建造支撑这个半球的所有物理结构……然后给脑半球充气，把它抬起来，连接到这个结构上。”
班尼特还告诉我们，科切拉的大风沙漠天气让事情变得非常困难。
格兰德在整个表演过程中都沐浴在彩色灯光中，这使得她很难与其他舞者区分开来，也很难有效地拍摄。
贝内特说，格兰德要求灯光能让她融入周围的环境，而不是太显眼。
“她有一种倾向，想要融入其中，成为她所处世界的一切的一部分，”他告诉我们。“她仍然很突出。她有那种气质。但她喜欢成为某件事的一部分，而不是被打上烙印或被孤立。”
班尼特说，大多数艺术家更喜欢在经过颜色校正的白色聚光灯下表演。
“她不是一个普通的流行歌星。她是一位了不起的歌手，她不喜欢以普通的流行明星形象示人。”“对于大多数流行明星来说，她不会被照亮，他们会被照亮一种讨人喜欢的浅色，从所有的舞者中脱颖而出，基本上更突出。”
事实上，格兰德本人在2017年的《危险女人》巡演中使用了更传统的照明，这不是贝内特设计的。
甜味剂世界巡回演唱会的灯光设计非常巧妙，目的是为了展示格兰德，让观众能够充分欣赏她的头发、化妆和服装之间的关系。
贝内特说:“这在很大程度上要归功于Instagram。”“她看的很多东西都是人们在Instagram上发布的东西。所以她这次巡演的很多照明都是基于这一点。”
他说，他在2018年格兰德的《Sweetener》宣传巡演期间开始尝试不同的灯光，当时她在公告牌音乐奖上表演和吉米·法伦主持的《今夜秀》在贝内特在专辑发行后举办了一场小型剧场巡演，她说她开始感觉到“超级舒适。”
Baeri通过电子邮件告诉Insider，“Ariana希望这场秀比传统的流行秀更戏剧化、更神秘”，在传统的流行秀中，大多数艺术家都以“同样完美的电视/镜头友好方式”呈现。
他接着说:“这让她们脱颖而出，成为人们关注的焦点——从各个角度都能让她们看起来很讨人喜欢，就好像她们一直都很完美。”“罗伊和阿利安娜都不想把她这样呈现出来;她可以有一点不同。和独特的。比普通的流行歌手更大胆，更神奇。”
“这是一个大胆而富有艺术感的选择，但摆脱了总是看起来‘完美’或比节目的其他部分更大的约束，让我们能够保持他们一直在努力追求的那种宏大的环境感。”
“当你看到她和舞者在一起时，她与舞者。她大部分时间都不在舞者面前，”贝内特说。“她不是这样的人。她喜欢被听到而不是被看到，而不是相反。”
贝内特说，他与格兰德的长期编舞和创作团队成员布莱恩和斯科特·尼克尔森密切合作，将这场秀整合在一起，尽可能无缝地融合不同的元素。
“很多事情都是团队努力的结果，”他说。“并不都是某一个人在推动一切。”
Baeri告诉我们:“我们的巡演方式与普通的流行演出大不相同。”
他说:“通常情况下，你会努力将歌曲的活力与动作和口音相匹配，随着音乐和歌词讲述一个故事。”“这次演出的语言不同，我们努力创造静态的场景和宏伟的姿态，作为她在面前表演的环境，就像戏剧中的一个单元。”
“我们仍然在和她一起讲述故事，并提供令人兴奋的视觉效果来赞美音乐，但我们将每首歌都呈现为一个合适的环境或一个她可以生活的世界，而不是与之竞争。”
格兰德最初策划这次“Sweetener世界巡演”是为了宣传她于2018年8月发行的专辑《Sweetener》。
但一个月后，她长期爱人麦克·米勒意外死于意外用药过量。她解除了和皮特·戴维森的婚约后不久。
“她的生活中发生了很多事情，她说，‘我不想巡演了。所以，‘好吧。没有旅行，’”班尼特说。
但格兰德继续狂热地创作和录制她曾获得排名第一的专辑“谢谢你，下一个”就在几周内，这显然激励了她上路。(“我坐立不安。坐不住了。我现在就想巡演。昨天我只想永远坐在家里，但今天我想做节目，看看你，都是v上n下rn。”她在推特上写道。)
“几周后，她决定去巡演。所以设计这个节目非常匆忙，”班尼特说。
当一名粉丝问及演唱关于前任的歌曲是否感觉“奇怪”时，格兰德表示“视情况而定”。
“如果他们很有趣，如果那个人在你面前跳舞，为你加油，拿着相机，就不会，笑毛。”她写在推特上标记她的前男友里奇·阿尔瓦雷斯。“但你知道这个问题的答案……这就是我不唱某些歌的原因。”
格兰德之前说过《鬼影》一首关于“为和你在一起的人感到难过，但你爱的是别人”的民谣，将太情绪化，无法现场演唱。粉丝们还注意到，她最新专辑中的另一首令人心酸的分手歌曲《In My Head》只是作为事先录制的插曲出现在歌单中。
巡演开幕当晚，格兰德穿着各种范思哲定制外观。她后来在舞台上的许多造型已经设计好了通过迈克尔的非政府组织。
名人造型师兼形象建筑师劳·罗奇(Law Roach)创造了一个“情绪板”，设计师们在设计格兰德的服装时用它来寻找灵感。
罗奇他告诉《人物》杂志他总是用同样的四种元素——迷你裙、露脐上衣、过膝靴和她的高马尾——来打造格兰德的服装，包括她“女人味十足”的巡演造型。
罗奇告诉《人物》杂志说:“我总是说，如果你让任何人站在屏幕后面，穿着长马尾、a字裙、过膝靴，每个人首先想到的都是爱莉安娜·格兰德。”“我真的认为她的一个马尾有一天会在史密森尼博物馆结束，这就是我认为马尾是多么具有标志性。”
罗奇的“情绪板”包括Yeha Leung的多款设计，她在罗奇的品牌下制作定制的奴役服Creepyyeha。
Leung告诉Insider网站说最初是格兰德的团队找她的为“甜味剂世界巡回演唱会”定制造型，但由于“时间问题”而拒绝了。
贝内特说，格兰德的服装，尤其是面料和颜色，是灯光和设计决策中“非常重要的因素”。
“在排练的时候，当我们开始看戏服的时候，有时我们不得不去操纵一些东西，改变一些东西，让一切都完美地融合在一起。这只是一项一直在进行中的工作，”他说。“因为有时候她会改变主意，决定要穿什么样的服装，从一天到第二天。所以你必须考虑到这一点。”
格兰德与HeadCount组织合作为她的演唱会登记选民，并将这一倡议命名为#ThankUNextGen。
7月，离格兰德巡演结束还有好几个月，CNBC报导HeadCount已经注册了1.7万名选民，这比总统大选前的任何一年都要多。
该组织总裁兼执行董事Carolyn DeWitt告诉CNBC:“摇滚投票今年处理的注册人数比2015年同期多了近60%，创下了总统大选前一年注册人数的记录。”“我完全相信今年我们会打破这一记录。”
尽管伯恩斯坦拒绝透露有多少选民在格兰德的演唱会上注册，但HeadCount确实告诉CNBC，在“甜味剂世界巡演”期间注册的选民是过去三年其他任何一场巡演的两倍。这是HeadCount自2008年以来最成功的艺人独唱巡演。
编者按:这篇文章的前一个版本错误地说，格兰德所有的巡演服装都是由范思哲(Versace)制造的。贝内特还在声明中说，格兰德在最后一次巡演中“很痛苦”，不喜欢灯光让她额头看起来的样子。贝内特和格兰德的代表告诉Insider，这些说法都是假的。