读下
文化记者马克Braboy关注Kendrick Lamar在2010年代的影响力，为Insider的十年艺术家系列。
“在音乐界，只有少数艺术家的遗产超过了他们在职业生涯中积累的财富和名声。虽然拉马尔有很多这样的东西，但他的遗产中最强大的部分远远超过了这一切，”Braboy写道。
“他一直在与已故的Tupac Shakur相比纵观他的职业生涯，现在要准确评估他的影响力还为时过早。但可以说的是，他在当代和未来的一代音乐家、创意人士、思想家和作家背后点燃了一团火焰。”
“怪物妈妈不仅仅是一个流行明星，她是一个先锋。她无与伦比的自我意识和不妥协的艺术使Stefani Joanne Angelina Germanotta成为十年来最有影响力的艺术家，“自由职业者”白兰地Robidoux写道。
内幕网的名人新闻副编辑柯特妮Larocca认为斯威夫特是这十年的艺术家，因为“她不仅创作了语言优美的歌曲，在极其个人的层面上与粉丝产生共鸣，而且她还想让世界变得更美好、更公平——一次一个音乐合同、一封公开信和一首歌词。”
2010年3月，《胜利》在尼克国际儿童频道首播时，阿格兰德被称为活泼可爱的红毛猫情人节她是一名拥有惊人嗓音的高中生，可惜该剧未能展现这一点。
但不到三年后，格兰德无缝地转向了全职音乐生涯。她的首张录音室专辑《Yours Truly》生动地融合了R&B、复古流行音乐和钢琴伴奏的dooo -wop。仅仅一年后，《我的一切》——包括《问题》和《打破自由》等热门歌曲——进一步巩固了她作为杰出流行偶像的声誉。
随着时间的流逝，随着她发行的每一张专辑，格兰德都在不断进步，她的名声也在不断膨胀。2016年的《危险的女人》(Dangerous Woman)描绘了一位崭露头角的女权主义者、一位千载难逢的歌手，以及一股越来越势不可挡的力量。2018年的精心制作的“甜味剂”进了大她第一次获得格莱美奖，获得最佳流行演唱专辑。当格兰德的创作似乎达到了顶峰时，她却在录音棚里呆了三周，把一连串的悲剧变成了她最亲密和最喜爱的项目“谢谢你，下一个”轻松打破了流媒体记录并获得格莱美年度最佳专辑提名．
格兰德为现代音乐带来了非凡的光明和韧性，每一张专辑都注入了越来越多来自她多彩的内心生活的细节。她被评为Spotify十年来播放量最多的女艺人，她做到了仅仅七年(后自我描述的“糟糕的第一印象”)．- - - - - -卡莉Ahlgrim
2010年，坎耶·韦斯特(Kanye West)似乎陷入了一个恶性循环:仍沉浸在深爱的母亲去世的阴影中，最近与认真的女友分手，之后基本上躲了起来他那臭名昭著的"我要让你说完"的演讲．
然后，在2010年mtv音乐录影带大奖上，他首映了《逃亡》，他那首"为混蛋干杯"的赞歌《内幕》被评为2010年代最佳歌曲第七名．不久之后，他推出了《我美丽的黑暗扭曲的幻想》(My Beautiful Dark Twisted Fantasy)，这是迄今为止他最好的专辑。
这一惊人的转变说明了韦斯特的吸引力和持久的影响力。他有一种独特的天赋，能把震惊和创造性的救赎结合起来。尽管他最近发布了一系列平庸的作品，但这也是许多粉丝拒绝对这位自称天才的人放弃希望的原因。
从粗糙的、未来主义的《Yeezus》(2013)到活的文件《巴勃罗的生活》(the Life of Pablo, 2016)，韦斯特在流媒体平台上发布后继续修补，这位说唱歌手制作人不断突破界限。他鼓励我们挑战自己对音乐的概念，挑战数字世界的可能性，挑战我们认为理所当然的东西和让我们不安的东西。他作为艺术家的十年被定义为拒绝给粉丝他们想要的，拒绝道歉，然后看着他的决定在多年后波及文化。
“如果你是Kanye West的粉丝，你就不是我的粉丝。你是自己的粉丝。”他在2013年告诉赞恩·洛．“我就是浓缩咖啡。我只是早上的一针，让你相信你可以克服你一直在处理的情况。”- - - - - -卡莉Ahlgrim
2010年，在她发布首张专辑《粉红星期五》(Pink Friday)之前，米娜证明了自己是一股不可忽视的力量她因演唱Kanye West的《Monster》而抢尽了风头。这首歌也有Jay-Z, Rick Ross和Bon Iver的Justin Vernon的参与，但10年后，Minaj的这首歌无疑给人留下了持久的印象。看女王征服吧。
我们确实看到了Minaj的征服。在这十年中，她基本上重新定义了嘻哈界女性的意义——或者说，仅仅是嘻哈界的艺术家——同时毫不费力地融合了说唱和流行的元素，创造了“Super Bass”和“Anaconda”等立即成为标志性的热门歌曲。
“她的抒情能力和犀利的流畅是不可否认的。她在说唱和唱歌之间游移自如。和爱莉安娜·格兰德(Ariana Grande)或Beyoncé交换酒吧，就像她和德雷克(Drake)和里尔·韦恩(Lil Wayne)正面交锋一样舒服。”Sowmya Krishnamurthy为NPR报道在2018年。“她雄辩的口才和机智而富有戏剧性的天赋，使你可以重复播放诗句，只是为了抓住双重或三重的暗示。”- - - - - -柯特妮Larocca
当洛德(Lorde)的大热单曲《Royals》开始吸引主流关注时，它既引起了敬畏，也引起了怀疑。它的歌词如此犀利，如此深刻，以至于人们相信它不可能是一个青少年写的。一些人甚至要求看洛儿的出生证明作为证据。事实上,这个15岁的新西兰人只用了30分钟就写完了．
虽然《皇室成员》无疑是一首定义十年的歌曲(Insider此前将其列为2010年代最佳歌曲第八名)，洛德作为一名词曲作者的地位更上一层楼。她随后的首张专辑，2013年的《纯洁的女英雄》(Pure Heroine)，是对郊区青少年生活的非凡描绘，唤起了兴奋与忧郁的惊人融合。在洛儿还没离开十几岁的年纪时，她就已经比几乎所有人都能更好地描述那种怀旧的痛苦。
然后是2017年的《Melodrama》，这无疑是十年来最动人、最精湛的专辑之一。洛德在她的音乐中冒了新的风险——远离合成器和最小的节拍——但磨练了她的抒情亲密的天赋，通过精心制作的乐器表现出她的情绪。她在成长，感受着这种转变的每一刻，然后用紧迫、潮湿和刺耳的和弦变化把它翻译给我们。
在20世纪初，洛儿还不存在。14岁的Ella Yelich-O'Connor从未演唱过原创歌曲。在不到10年的时间里，她只用了两张专辑，就成为了音乐界最重要的声音之一。- - - - - -卡莉Ahlgrim
“他是斯威夫特、法瑞尔·威廉姆斯和哈里·斯泰尔斯的合作伙伴，也是贾斯汀·比伯、单向乐队、《X音素》等众多歌曲的创作人。希兰实际上是一代人的声音，他的音乐反映了他的个性，也反映了他的听众的定义特征。”乔治·切斯特顿(George Chesterton)为GQ英国版撰稿在2017年。
切斯特顿补充道:“无论任何一个时代可能是混沌的，无论任何一代人的定义是有问题的，希兰音乐中反复出现的品质与他自己的一代人，也就是千禧一代最看重的品质是一致的:真实、真实、认真、真诚。”
黄老板不仅在美国广受欢迎，这位英国歌手显然在国际上也很有吸引力。今年早些时候，他打破了U2史上巡演收入最高的纪录他的《分裂》巡演收入超过7.75亿美元，观众人数超过800万。- - - - - -柯特妮Larocca
在2012年,《观察家报》伊丽莎白·伍尔里奇·格兰特(Elizabeth Woolridge Grant)，艺名拉娜·德雷(Lana Del Rey)，“一个失败的流行歌手，她接受了唇部注射，改了名字，现在有了一个伟大的背景故事，她住在拖车里，这让她成为了一名新泽西女歌手，就像一条紧身Levi’s一样。”
但现在回想德雷的职业生涯，你会难以置信地发现，这种观念是多么错误，或者更确切地说，我们已经在多大程度上接受了主流音乐中的不真实和人格。干草叉从2012年的专辑《生而为死》评分5.5/10将她2019年的专辑《Norman F- ing Rockwell》命名为十年来第19张最佳专辑。
虽然这无疑标志着德尔雷的成长，但重要的是，她从未离开过电影品质这在她的首张专辑中弥漫，或者偏离了她的中心主题——悲剧浪漫和忧郁。也许观众们还没有准备好接受2012年德雷真正的力量，但她确实让她的批评者们听进去了。
“在五张专辑中，她经常重复自己，混合信号，在好品味的边缘追随自己的冲动。”安·鲍尔斯9月份为NPR报道。批评人士怀疑她的动机。但她在那些重视不受监控的遐想的听众中赢得了一批追随者。”- - - - - -柯特妮Larocca
在一个似乎每一个主流艺术家至少在观众中存在分歧，你很难找到一个讨厌布鲁诺·马尔斯的人。他给他制作的每一个热门作品都带来了不可否认的乐趣他和马克·朗森合作的《Uptown Funk》当然想到了。
甚至这首歌，已经被RIAA认证为11倍白金(这甚至高于梦寐以求的钻石认证)，应该它经常被播放，已经变得刺耳-然而，它仍然是一个光荣的，感觉良好的波普直到今天。
他的其他热门歌曲，如《Grenade》、《Just the Way You Are》、《That's What I like》和Cardi b协助的《Finesse》，都是这十年来公告牌排行榜上受欢迎的新成员。他2016年的专辑《24K Magic》获得了他11项格莱美奖中的6项，包括著名的年度专辑奖。- - - - - -柯特妮Larocca
罗宾14岁时就被发现并签约了一家大唱片公司。这位瑞典少年获得了商业和评论界的赞誉有独特的脆弱的歌词和精致的流行编曲。然而，她显然有些不安。16岁那年，她告诉一家杂志:“我不会成为一件产品。”
尽管她早期很成功，但直到她打破了主流唱片公司的模式，罗宾才真正开始成为偶像。2010年，这位流行歌手以独立艺术家的身份成功回归，并推出了经典单曲《Body Talk》十年来最好的歌曲，“自己跳舞”。
罗宾对现代流行音乐界产生了不可估量的影响。没有她，就没有Carly Rae Jepsen，没有Charli XCX，没有Lorde。来自Janelle Monáe、Taylor Swift、Katy Perry、Rihanna和Ariana Grande等艺术家的一些最好的音乐都带有罗宾标志性的“民粹主义”的印记。
在那个流行音乐还很不可信的时代——当纯粹主义者坚持认为它很肤浅，或者在某种程度上不如“真正的音乐”那么“真实”的时候——罗宾兴高采烈地出现了，毫不烦恼地焚烧了一个失去、背叛和心碎的雕像，然后把骨灰撒在一个迪斯科球下面。2018年，她推出了八年以来的第一张专辑《Honey》，为这十年画上了句号，发行了又一张最好的专辑，提醒我们她从未失去的力量。- - - - - -卡莉Ahlgrim
麦莉·赛勒斯对她来说，他已经是年轻的流行宠儿了汉娜·蒙塔娜专辑和像“7件事”这样的个人热门歌曲，以一种全新的声音在这十年中响起——这是一种傲慢的声明，就在标题中。《Can't Be tame》作为她第三张专辑的主打单曲于2010年5月发行，这首歌本应被视为一种警示。
赛勒斯在过去的10年里经历了许多演变。与传奇制作人迈克·威尔·Made It一起，她创造了崇高的流行唱片“Bangerz”。她的下一个转变预示着迷幻和不可否认的酷儿“麦莉·赛勒斯和她死去的佩茨”。她重新爱上了她的fiancé，唱起了他们在马里布共同的家。最近，她戴上了紫色假发，变得他是历史上第一个以三种不同的角色闯入公告牌百强单曲榜的人(其他一些人已经与轻微的名称变化，但从来没有体现三个独特的流行歌星)。
赛勒斯是否在破坏球上摇摆一首小夜曲她的河豚,或展现她强有力的嗓音在现场管弦乐队的支持下，她一直是流行音乐和流行文化的基础人物。
就像她一样她已经不再是迪士尼明星了在美国，人们希望她坚持对女明星的特定期望;现在，赛勒斯被公认为她是帮助打破这种模式的女性之一塑造一个新的，更自由的流行明星。当克瑞斯说话时，我们倾听。当她唱歌时，我们重复听。- - - - - -卡莉Ahlgrim
虽然安托诺夫在这十年里以他的舞台名Bleachers或作为Fun组合的一员创作了一些很棒的曲子。他还是一位制作奇才，帮助一些最受欢迎的流行女王获得永恒的统治。
之前列出的四名女性——斯威夫特、德雷、洛德和杰普森——一直把安东诺夫作为她们的音乐制作人，帮助她们制作完美的专辑，分别是《1989》、《Norman F- ing Rockwell》、《Melodrama》和《Dedicated》。
在2019年的《Lover》中，霉霉甚至没有和她的老搭档Max Martin和Shellback合作。相反，她找到安托诺夫帮助她共同创作了8首歌曲，并联合制作了专辑中18首歌曲中的11首。
如果没有安托诺夫的指路之手和闪闪发光的合成器编曲，流行音乐就不会是今天的样子。- - - - - -柯特妮Larocca