读下
而Charli XCX她的瑞典合作者Icona Pop在2012年5月发布了这首史诗级的电子流行乐分手波普后，并没有保持同样的势头。
但这首歌本身当之无愧地获得了四次美国唱片协会白金认证，并在公告牌百强单曲榜上排名第七，因为，艾米·菲利普斯在《Pitchfork》上写道，这首歌“不仅仅是一个辉煌的舞池——对你的前男友来说。这也是对女性友谊的解放力量的庆祝，也是对2012年《Since U Been Gone》的回应。”
虽然这对独立流行二人组还没有发布过另一首像《Safe and Sound》(这首歌在公告牌百强单曲榜上排名第八)那样高的歌曲，但很容易理解为什么这首2011年的合音流行歌曲会有如此巨大的影响力。
在声音方面，这首歌“由80年代新浪潮合成器的声音和21世纪最先进的EDM节奏推动”。亚当·r·霍尔兹为《插电》杂志撰文他补充说，“从歌词上看，它就像支撑歌词的朗朗上口的节拍一样欢快。”
比利时裔澳大利亚歌手兼词曲作家Gotye已经成为这首中速艺术流行单曲的代名词。这首歌深受评论家的喜爱，甚至被传唱两次获得格莱美奖2013年最佳流行乐队/组合奖和年度唱片奖。
“它是建立在一个四重奏元素的基础上的:采样木吉他、木琴钩、喃喃的人声和摇摆不定的电子声，新生们会用木吉他弹出这种声音，并假装缺乏自信(‘你可能会沉迷于某种悲伤’)，至少持续五年。”雅各布·甘茨为NPR报道2012年9月。
这支来自阿拉斯加的另类摇滚乐队在他们第八张录音室专辑《伍德斯托克》(Woodstock)的主打单曲成为该乐队首次进入公告牌百强单曲榜(Billboard Hot 100)时获得了主流的成功，最高排名第四。
这条轨道获得格莱美奖最佳流行二人组/组合表演奖，是“一种摇摆的复古风格，它是从Marvelettes乐队的《Please Mr. Postman》中借来的片段，并从法瑞尔的《Happy》中获得了不少灵感，”埃文·雷特勒夫斯基为Pitchfork撰文．
2016年，蕾切尔·普拉滕(Rachel Platten)的专辑《Wildfire》受到褒奖不一的评价，她可能没有兑现“心中还有很多斗志”的承诺，但她的首张单曲做了"制造爆炸"在图表上。这首歌在美国销量超过600万册，一度位居第六。
据介绍，这首歌的成功可以归功于Platten强有力的嗓音和她“迷人”的歌词《Digital Journal》记者Markos Papadatos报道．
Platten的声音清脆而令人印象深刻，听众可以回忆起这样的女歌手泰勒•斯威夫特还有特里斯坦·普利特曼。她的歌词很有力量，在听众的脑海中描绘了一幅生动的画面，”帕帕达托斯在2015年写道。
当主唱杰西·卢瑟福说他“没想到这是我们写过的最好的歌”，这支另类流行乐队2013年的首张录音室专辑《我爱你》(I Love You)中的主打歌仍然是他们迄今为止最令人难忘的作品。
“这是一场糟糕的夏季音乐会，它平衡了加州注定要失败的刻板印象的吸引力，以及全国其他地区可能会支持的反加州信息。”伊恩·科恩为Pitchfork写了关于这首歌的文章．
2012年，《江南Style》似乎在一夜之间走红，但它的影响比它本身更重要超过了贾斯汀·比伯的《Baby》mv，成为YouTube上浏览量最高的mv2012年11月。(此后一直如此在路易斯·丰西和洋基老爹的《Despacito》面前黯然失色还有其他六个视频。)
这首歌给了西方世界一窥韩国流行音乐这一流派——在过去几年里，它在美国取得了巨大的成功，这要归功于防弹少年团和精彩。
就一次性的舞蹈曲目而言，《芭芭拉·史翠珊》(Barbra Streisand)是一首可靠的舞曲。这首歌不仅受到了乐评人的喜爱，还在2011年获得了格莱美最佳舞蹈唱片提名。
“芭芭拉·史翠珊(Barbra Streisand)其实挺适合这首歌的，它是一首时髦的、不惹事的迪斯科舞剧，让人想起1979年左右Studio 54的方向。”Nick Levine为Digital Spy写了这首歌她补充说，“尽管歌词不多，但它非常朗朗上口，而且无限适合跳舞。”
“只有当你让她走的时候，你才知道你是爱她的”这种想法在任何方面都不是开创性的，但《让她走》至少很好地抓住了这个概念，这要感谢充满感情的声乐表演和柔和的编曲。
“这首歌本身就是一种温和的民间流行音乐，其乐趣在于它的简单。”Robert Copsey为Digital Spy撰文．与此同时,Live About的比尔·兰姆他说，这首歌“听起来像20世纪70年代流行歌手兼词曲作者的经典作品，也许最著名的是凯特·史蒂文斯的作品。”
兰姆补充道:“对于年轻的流行乐迷来说，这就像是夹在收音机里播放的高节奏流行舞曲之间的亲密惊喜。温暖的声音会吸引大多数听众。”
虽然《Like a G6》并没有什么创新之处，但据他说，这首2010年的电子流行音乐“无意中定义了一种情绪和时代”Vice的Phil Witmer报道．
惠特默还指出，“现在听这首歌才能真正了解派对是什么。”即使我们已经留下了无尽的派对那是2010年的事了，2019年没人会因为你把“像G6”加到一辆健身或家庭聚会的播放列表．
事后看来，社会聚集在一起是非常残酷的对13岁的布莱克恨之入骨这是一部自动调好的周末前夜的颂歌，但这并不意味着它不配成为2010年代最糟糕的昙花一现之作之一。
从荒谬的歌词，如“明天是星期六/之后是星期天”，到过度使用自动调音，将布莱克的声音扭曲成一种明显的非人类的声音，这首歌是如此令人震惊的糟糕，以至于它的糟糕程度几乎是令人大笑的——它甚至成为了一部cult经典，本质上使它成为了一部经典“房间”的音乐。
伊尔维斯发布这首歌的目的是让它变得糟糕，根本没料到它会有什么结果。但果不其然，这首歌一夜之间就火了——迫使我们所有人都在深夜脱口秀节目中看他们随着沉重的节拍随机唱出动物的声音。
在一个接受了《纽约时报》的采访，这首歌的幕后兄弟维加德和巴德·伊尔维萨克解释说，他们甚至在表演这首歌之前都没有练习过。吉米·法伦主演的《今夜秀》2013年。
巴德说:“我们从来没有排练过，因为它从来就不应该是一个活生生的东西。”维加德补充道:“它不像一个故事;这只是一堆动物的声音。”至少他们知道这很傻。
这首雷鬼风的流行歌曲太糟糕了《纽约邮报》在2014年7月22日发表了一篇文章，标题是“魔法‘粗鲁’!”史上最差的冠军歌曲?”
“‘Rude’太糟糕了，一首软弱乏味的轻量雷鬼音乐，听起来就像是写给牙医候诊室听的，”哈迪普·普尔(Hardeep Phull)在《华盛顿邮报》上写道。
普拉补充道:“同样平淡无奇的歌词讲述了一个男人想要女朋友的父亲允许他娶她，却被拒绝了。老爷子做了正确的事情，因为没有一个自尊的父母会希望自己的孩子和一个不温不火的雷鬼融合乐队的歌手有联系。邻居们会怎么说?”
在20世纪初，流行音乐热烈欢迎dubstep，这可能是这首电子摇滚歌曲当时具有吸引力的原因。但到了2016年，音乐行业——尤其是在美国——基本上已经摆脱了这种亚流派。
现在听《Too Close》只会进一步说明我们离享受这种风格的音乐有多远——并提醒我们为什么克莱尔在这首歌之外没有取得多大的成功。
任何一首能激发广泛的文化基因虽然最终会变得刺耳，但在人们开始在YouTube上跟着“哈林摇摆舞”跳舞之前，“哈林摇摆舞”可能就已经很烦人了。
这种重复的俱乐部音轨只在前30秒可以听，这时你开始意识到，除了机械低音线和合成重复之外，没有任何实质内容。作为Jon Caramanica为《纽约时报》撰文在美国，这首歌“感觉更像是一种新鲜事物，而不是战略的一部分”。
《我生命中最美好的一天》从头到尾都保持着轻快、乐观的节奏，这足以让你相信这不是一首糟糕的歌，但当你把这首2013年的歌曲与之对比时想象龙《时间到了》(It's Time)，你就会意识到这部山寨电影有多缺乏想象力。
“《舌头打结》毫无节制。”罗伯特·库克为《淹没在声音》撰稿．它臃肿的合成器听起来就像某个充斥着数字的糖果广告的配乐凯蒂·佩里，而中间8段近乎说唱的音乐听起来像是对《小猫咪玩偶》的模仿。”
在Felix Jaehn加入EDM后，Omi的雷鬼歌曲迅速走红，第一次听时，这是一首非常欢快的bop -但很快就会发现它没有太多的实质内容。
这首歌围绕着肤浅的歌词展开，讲述了一个男人试图欺骗其他女人，但他没有这样做，因为他的女朋友是他自己的啦啦队长。而Slate的克里斯·莫兰菲报道他并不介意这首歌，甚至他也承认这首歌的创作是“可笑的倒退……（如果你不是那么奴颜婢膝，那么性感，我一定会成为一个花花公子，对你出轨!)”
你只能听那么多次随意的性别歧视“我所有的婊子都爱我”，在这富有感染力的节奏不足以阻止听众翻白眼，跳过这首歌之前。
但除了歌词之外，这首歌是《纽约时报》Jon Carmonica报道他写道，“提包的化身”，这要感谢“加利福尼亚州英格伍德的说唱歌手挪用了达拉斯的舞蹈动作，部分是从哈莱姆说唱说唱歌手那里借来的。”
首先，以一首“希望自己更富有”为主题的歌曲并不新奇，但在2019年，很多人都变得更富有了对拥有10亿美元的想法感到失望在美国，这首歌让人感觉完全脱离现实——尽管事实并非如此完全这是10年前的事了。
但同时，这首歌也不是那么好听!作为Mike Diver为BBC报道2010年，这部作品“过时得可怕”(现在更是如此)，歌词“既无聊又无聊”。甚至布鲁诺火星他在这十年里创造了一些最热门的歌曲，但他无法挽救这首歌。