读下
Metacritic分数:55/100
Billboard 200的巅峰:4号
酷玩乐队(Coldplay)的第九张录音室专辑《宇宙音乐》(Music of the Spheres)显然是这份榜单上的异类。
这不是一位传奇艺术家的胜利回归，也不是一位受人尊敬的词曲作家的巅峰之作，也不是一座改变文化的流行纪念碑。
除了《我的宇宙》，一个聪明而有战略的团队与世界上最大的男子乐队合作，“Music of the Spheres”并没有以任何方式反映当前的音乐或文化格局——尽管它确实试图这样做。其中一句歌词是“做你时代的赞歌”，歌曲列表上近一半的歌曲都是表情符号。这太老套了，我根本不在乎这些歌听起来怎么样。
亮点:当然是《我的宇宙》。防弹少年团的魅力和真诚可以拯救任何流行歌曲。
失败:整张专辑都是如此乏味和无关紧要，以至于很难让人完全不喜欢。
但问题就在这里:克里斯·马丁(Chris Martin)花了40分钟的时间低声吟唱爱和联系的力量，却没能让人心动或心跳加速。正如凯尔·克西所写不为人知，“这是一张从根本上拒绝与自己的前提接触的概念专辑。”
Metacritic分数:75/100(注:这个分数反映的是对标准版《早安，美女》的评价。)
Billboard 200的巅峰:14号
玛丽·布莱姬(Mary J. Blige)凭借她的第14张录音室专辑《Good Morning Gorgeous》获得了6项提名，其中同名单曲获得了年度最佳唱片奖。
这说明了布莱姬的持久力和最近在选民心中的复兴;这张专辑是在两天前发行的她在超级碗上抢镜的表演一年前，她被提名进入摇滚名人堂。
亮点:这张专辑的标题和松散的概念，灵感来自于布莱姬在离婚后练习自爱的一种肯定。
“我必须从内部建立它。所以我开始每天说，‘早上好，美女’，‘早上好，美女’，‘早上好，性感’。”她告诉E!新闻．“这开始帮助我成长，让我有能力摆脱那种消极的局面。”
失败:这一提名让许多趋势预测者感到意外;早前，布莱姬就没有获得过格莱美的个人提名。
虽然我绝不会吝啬对这位R&B女王的额外喜爱，但《早安，美女》并没有产生“年度最佳专辑”这样的头衔所要求的那种影响力。这是榜单上排名最低的专辑，大多数粉丝都认为它比不上布莱姬最好的作品。
不幸的是，在这个非常重要的领域，遗产只能让你走这么远。《早安，美女》与其说是一种启示，不如说是一种胜利。
Metacritic分数:72/100
Billboard 200的巅峰:2号
《Voyage》是ABBA继1981年的《The Visitors》之后时隔40年推出的第一张新专辑。
这10首曲目集是迪斯科流行音乐传奇人物的一次纯粹的回归。许多评论家很高兴地发现，《航海》抵制了现代化的诱惑，坚定不移地保持着不冷静沉着的而且“辨别为神父。”
然而，其他人发现这是一个令人失望的而且没有成就感经过多年的期待。
亮点:《Don't Shut Me Down》是情节剧和70年代魅力的经典结合。
失败:ABBA的回归受到了许多流行音乐爱好者的欢迎，从瑞典迪斯科迷到梅丽尔·斯特里普(Meryl Streep)演唱《妈妈咪呀》(Mamma Mia)的普通粉丝。正如罗伯·谢菲尔德所指出的《滚石》杂志“这张专辑将是一个独一无二的历史事件，即使这些歌曲都失败了。”
事实上，美国录音学院对《航海》的溢美之词明显带有矫枉过正的意味。尽管他们辉煌的职业生涯，深受喜爱的专辑，以及百老汇的大热改编，ABBA直到去年才获得格莱美奖提名:《Voyage》的主打单曲《I Still Have Faith In You》获得年度最佳唱片奖。
选民们想要表达对ABBA几代人的成功的赞赏是有道理的，但这并不能使《Voyage》成为年度专辑的真正竞争者。它当然有怀旧的辛酸，但它也让人感觉过时了——而且没有假装不是这样。
Metacritic分数:78/100
Billboard 200的巅峰:2号
《Special》是Lizzo的第四张专辑，但这是她凭借《Cuz I Love You》在全球引起轰动后的第一张专辑。《Cuz I Love You》为Lizzo赢得了八项格莱美提名，并催生了一些感觉良好的bangs“真相伤害”和“果汁”。
《Special》没有像前作那样无处不在，但它遵循了类似的蓝图:甜美的流行歌曲加上长笛独奏、圆号和频繁的鼓舞士气的讲话。它还包括超级热门歌曲《About Damn Time》，这首歌将角逐年度最佳唱片和最佳歌曲奖。
亮点:“人人都是同性恋”给一些人的印象是努力而俗气。《纽约时报》评论家林赛·佐拉兹形容这是一首“过于热情的盟友之歌”。但如果你得到了，你就得到了。这是营．
失败:我个人不相信"特别"应该被提名年度最佳专辑吗但从时代精神的角度来看，我理解为什么这是一个值得庆祝的理由。
Lizzo拒绝成为任何人，除了她自己，事实上，她已经被行业看门人所接受，而不仅仅是接受，这是一场革命。
话虽如此，“特别”并不能代表Lizzo作为一个鼓舞人心的演说家之外的巨大天赋。它充满了干净的流行和陈词滥调，指向有趣的声音和复杂的概念。
不幸的是，当你试图吸引所有人的时候，就会发生这种情况。正如佐拉兹所写的那样:“许多Lizzo的歌曲都表达了大公司想让你买东西时想要捕捉到的款待自己的情绪。”
Metacritic分数:87/100
Billboard 200的巅峰:11号
近年来，布兰迪·卡莱尔出人意料地成为了格莱美的宠儿。这位41岁的创作型歌手凭借7项提名成为今年提名最多的人之一，去年他获得了令人印象深刻的5项提名。
《在这些沉默的日子里》是她的第七张录音室专辑，一经发行就被誉为她职业生涯的亮点。自旋称之为“非常亲密”，而《娱乐周刊》他说卡莱尔“天生就不可能有糟糕的记录”。
亮点:首张专辑《Right On Time》已经在2月份的上一届格莱美上获得了年度最佳唱片和最佳歌曲的提名，这首歌展示了卡莱尔既是一位出色的歌手，也是乡村摇滚自白风格的大师。
失败:看到唱片学院接纳一个公开的同性恋女性真是令人耳目一新公开批评他们自己的投票方式。
但她的音乐引起了那些倾向于抵制现代、支持更传统风格和流派的选民的共鸣，这是有道理的。卡莱尔自省的美国风格让人回想起令人怀念的月桂峡谷时代，以及鲍勃·迪伦备受赞誉的讲故事风格。
尽管《在这些沉默的日子里》很美，制作也很专业，但很难说它反映了当今音乐的创新格局，而这正是格莱美表面上声称要反映的。
Metacritic分数:88/100
Billboard 200的巅峰:连续六周排名第一
在六年没有发布新音乐之后，阿黛尔发布了《30》，这是她的第四张录音室专辑，也是连续第三次获得年度专辑提名。(她之前凭借《21岁》和《25岁》斩获最高奖项。)
《30》的灵感来自阿黛尔个人生活中的一个动荡时期。2018年，也就是在法定年龄，阿黛尔与多年的伴侣西蒙·科内基喜结连理，但不久他们就结束了婚姻。结果，她失去了自我意识。
阿黛尔随后向粉丝们透露了这张专辑只是关于"离婚，宝贝，离婚"尽管它还包括关于母亲、约会、抑郁和孤独的忏悔．
亮点:《Can I Get It》是马克斯·马丁(Max Martin)的经典bop，但《I Drink Wine》是这张专辑的艺术核心。
失败:这样评价阿黛尔似乎是一种亵渎，但我不认为《30》会让人印象深刻。
它与《21岁》和《25岁》的题材大致相同，但很少上升到浮夸、颓废的高度。这里没有“在深渊中翻滚”或“桥下的水”。
如果阿黛尔再次获得这一奖项，让人觉得她的比赛似曾相识，那将是特别令人震惊的。唱片学院已经奖励了她的大众民谣(“25”)，而不是Beyoncé(“柠檬水”)的一张违背流派、改变文化的专辑——当时是阿黛尔说他们犯了一个错误。
也许如果她真的明白了导致她在2017年获胜的系统性偏见在美国，她一开始就不会把《30》提名为年度最佳专辑。
Metacritic分数:83/100
Billboard 200的巅峰:两周都是第一名
哈里·斯泰尔斯凭借《哈利的房子》获得了他的第一个年度专辑提名，这是他的第三张个人专辑，获得了好评如潮的好评结果，各种，是的，内幕．
即使是前单向乐队明星，《哈利的房子》时代也让斯泰尔斯的名气达到了一个新的高度《爱情巡演》大获成功．
《洛杉矶时报》评论家迈克尔·伍德说这张专辑巩固了斯泰尔斯作为“完美”流行歌手的地位，而《滚石》被称为他是“世界头号通缉犯”。格莱美根本无法忽视这种影响。
亮点:《寿司餐厅的音乐》《葡萄汁》《日光》和《电影院》(没有跳过)。
失败:在我们的评论中，我写道，“哈利的房子”是斯泰尔斯做过的最冒险的专辑，也是他听过的最引人注目的专辑。
虽然我支持这种评价，但它并不像其他一些提名影片那样具有冒险精神或引人注目。当然，《哈利的房子》是一张出色的流行专辑，但它根本无法与《士气先生和大台阶》(Mr. spirits & the Big Steppers)的复杂、《Un Verano Sin Ti》(Un Verano Sin Ti)在全球的统治地位或《文艺复兴》(Renaissance)的全面掌控相比。
看到斯泰尔斯摆脱了他的男团包袱，提高了他的艺术水平，慢慢赢得了同行和业内资深人士的尊重，真是一种享受。如果他继续朝这个方向发展，我相信他将来会获得年度最佳专辑奖。
Metacritic分数:85/100
Billboard 200的巅峰:1号
《Mr. spirits & The Big Steppers》是肯德里克·拉马尔的第四张录音室专辑，也是年度最佳专辑的第四次提名。他是史上第一个说唱歌手通过连续发布来实现这一壮举。
正如普利策奖获奖词作者所预料的那样，《士气先生和大步者》是一首亲密而复杂的作品，当然不是为随意的倾听体验而设计的。这张密集的曲目单——结构像一张双面LP——处理了一系列令人兴奋的主题，从世代的创伤和厌倦名声的愤世嫉俗，到拉马尔与有毒的男子气概和父亲身份的斗争。
“我们知道这张专辑听起来会很艰难，”拉马尔的长期制作人“声波”马克·斯皮尔斯说，对《GQ》．
亮点:《我们一起哭泣》，正如Sounwave所说，是对“Kendrick天才思维”的惊心动魄的窥视。
失败:因为《士气先生与大迈步者》在范围和素材上过于雄心勃勃，整个项目缺乏重点，经常转向令人不快的凌乱。
大部分感觉像是对拉马尔自己的遗产的拒绝或颠覆;他不想被视为先知或救世主他是一个多面人，有很多不同的问题。因此，克雷格·詹金斯为的铃声在电影中，他“带着创伤在黑暗中前行，同时希望救赎在另一边迎接他。”
这也导致了专辑范围之外的一些混乱。例如，许多人反对拉马尔在《阿姨日记》中对跨性别者的描绘，有些人承认这是一种拙劣的接受尝试还有人称之为彻头彻尾的跨性别恐惧症。
简而言之，这不是他最好或最喜爱的作品。如果拉玛尔不能凭借《To Pimp a Butterfly》或《Damn》把它带回家，很难想象唱片学院今年把最高奖项交给他，除非他们积极地试图纠正。
Metacritic分数:85/100
Billboard 200的巅峰:连续13周排名第一
如果说今年有一张专辑风靡全球，那就是坏兔子乐队出人意料的《Un Verano Sin Ti》。这位超级巨星的第四张专辑不可避免地大获成功，连续13周蝉联Billboard 200排行榜冠军，是迄今为止获得提名最多的专辑这首歌追平了德雷克的纪录，在过去十年中蝉联冠军的时间最长．
这种广泛的吸引力是有目的性的。坏兔子他告诉《纽约时报》他的灵感来自于童年时和家人一起去波多黎各西海岸的旅行，他在那里录制了这张专辑的大部分内容。
“在夏天，在海滩上，作为播放列表播放，这是一个记录，”他说。
亮点:单曲列表上的23首歌曲都是Bad Bunny自己创作或参与创作的，这本身就是一个令人印象深刻的成就——尤其是对于如此连贯的热门歌曲集来说。对我来说，选择一个最喜欢的是非常困难的，但今天，“Tití me Preguntó”，“Otro Atardecer”和“Un Coco”三个人并列。
失败:《Un Verano Sin Ti》已经创造了历史，成为首个获得年度最佳专辑提名的西班牙语专辑。要想再次创造历史，成为该奖项的第一个西班牙语获奖影片，感觉极不可能，尤其是在一个长期以来的行业偶像已经明确获奖的情况下。
就像斯泰尔斯一样，如果坏兔子的非凡轨迹继续下去，年度最佳专辑奖杯就在他的掌握之中。但2023年不是他获胜的一年。
Metacritic分数:91/100
Billboard 200的巅峰:1号
信不信由你，Beyoncé从未获得年度最佳专辑奖，尽管有几次提名和改变游戏规则的下降．这太可笑了史上获得格莱美奖最多提名的女人还没拿回本剧最负盛名的奖项。
仅凭这一点就足以让《文艺复兴》成为明显的领跑者。再次冷落Beyoncé对于唱片学院来说是历史上的耻辱，基本上证实了他们一再被指责的脱离现实的无关紧要。(当世界上最受赞誉的三位艺术家和商业巨头——德雷克、威肯和弗兰克·奥森——拒绝提交他们的音乐时，有些人会说已经太晚了。)
“文艺复兴”对文化景观也产生了不可否认的影响，它的两个前身(“Beyoncé”和“柠檬水”)也是如此。全国各地都有酒吧和俱乐部举办活动，只为完整地播放这张专辑。
但最重要的是，《文艺复兴》理应获得年度最佳专辑奖，因为它是年度最佳专辑。这是一个queer-indebted这是一部兼具个人解放和政治抵抗色彩的家庭流行音乐杰作;在一个从自我仇恨和征服中获利的社会中，“文艺复兴”宣称快乐是一种强大的反叛形式。
在同一首歌中，Beyoncé可以喊出前总统唐纳德·特朗普(“Votin’out 45”)和白人女性的压迫策略(“她们凯伦变成了恐怖分子”)，同时呼唤“正能量”的神秘力量和塞壬般的诱惑(“我疯了，我发誓/我勇敢，你男人的凝视”)。在整个“文艺复兴”中，舞池是Beyoncé的海洋，我们是毫无戒心的水手，兴奋地屈服于迪斯科球的诱惑。
借我两年前的措辞，希望能重新创造同样的积极结果在美国，今年如果不是《文艺复兴》获奖，那将是一种耻辱。
亮点:“处女座的凹槽”是一个明显突出，但我就是看不够《外星巨星》、《袖口》和《能量》之间完美无瑕的过渡。多年来从未有过比这更强的三首歌组合。如果Beyoncé只发布了这一大块，它仍然值得赢得年度专辑奖。
失败:如果让我选一首最弱的歌，我会选《All Up in Your Mind》，但它还是比《30》里的任何歌都强。