- Insider采访了业内专家，讨论了好莱坞推动多元化的情况。
- 迈克尔·b·乔丹(Michael B. Jordan)谈到了他决定制作和支持被低估的声音。
- “你必须掌握自己的命运。你必须去创造。你必须拥有东西，”他说。
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随着抗议活动在全球蔓延去年警察杀害了乔治·弗洛伊德在美国，娱乐公司发表了团结声明，承诺解决制度上的不平等问题。尽管这场团结一致的斗争影响广泛，但显然好莱坞的电影制片厂不能袖手旁观。
在过去十年中，美国电影在多样性和包容性方面的记录有所改善，有色人种和女性在银幕上都取得了巨大进步;但电影业仍然落后于人口和其他创意产业，尤其是在高管队伍方面。
作为斯派克·李曾开玩笑说在美国，选出一位黑人总统比选出一位好莱坞电影公司的黑人高管要容易。
在直接影响他们的手艺和生计的重大决策中，有色人种的创造者基本上仍然没有发言权。现在，在美国派遣了它的第一位进入白宫的有色人种女性，聚光灯再次落在大银幕上。
斯派克·李开创了现代黑人电影运动
斯派克·李的到来开创了现代黑人电影，开创了从20世纪80年代到90年代初的黑人新浪潮。
在这位广受好评的导演之后，一群充满活力的电影人紧随其后，其中包括约翰·辛格尔顿(《胡德男孩》)和马里奥·范·皮布尔斯(《新杰克城》)，他们的电影揭示了大银幕上从未出现过的各种美国黑人经历。
新浪潮的影响在1991年7月的《纽约时报》杂志上得到了最好的说明，该杂志刊登了一篇关于电影制作人的封面故事，题为“他们必须拥有我们:好莱坞的黑人导演。”
但新浪潮成功的最重要因素虽然可能转瞬即逝专家说，这并不是好莱坞想要解决其种族化历史的原因。
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“这是为了赚钱，”布鲁克林学院费尔斯坦电影研究生院院长宝拉·马苏德告诉内幕网。“那时候不是关于代表性的问题，现在关于BIPOC电影制作人的讨论更多的是关于全面代表性的问题。”
“那个时候，斯派克·李在这里，他在拍一些电影。我们需要开始考虑如何利用这类观众，”马苏德说。
这一时期迎来了90年代的一些黑人电影，包括《星期五》(Friday)、《诗意的正义》(Poetic Justice)、《果汁》(Juice)和《威胁2》(Menace II Society)，所有这些都有助于消除好莱坞的有害神话，即多元化的电影票房不好。
30年后，类似的黑人电影复兴出现了
30多年后，黑人创意才出现了类似的浪潮。2013年尤为重要，许多人认为巴拉克•奥巴马(Barack Obama)在2008年的当选是引发整个美国包容性转变的导火索，这种转变波及到了文化产业。
但七年过去了，换了一位总统之后，很明显，这些后种族主义的观点不仅没有帮助，而且也不准确。他们把太多的功劳归于好莱坞当权派。
实际上，2013年上映的这一系列电影是独立创作的结果，它们向主流的转变只是时间问题。
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以文艺复兴时期最成功的专辑之一为例:瑞安·库格勒(Ryan Coogler)的专辑“果谷站”,这部电影席卷了电影节，并在圣丹斯和戛纳电影节上获得了奖项。
这位导演后来执导了《黑豹》系列电影，他写道广受好评的电视剧基于2009年的致命枪击案22岁的奥斯卡·格兰特被一名旧金山湾区的捷运警察在福里斯特·惠特克和奥克塔维亚·斯宾塞(饰演格兰特的母亲)的帮助下，库格勒在两周内独立完成了这部电影。
“那是我真正开始振作起来的时候，”在电影中扮演格兰特的迈克尔·b·乔丹告诉内幕网。“吸引眼球，卖电影，这表明我们可以用有限的资源做到这一点，这只是我们获得更多资源后所能做的一小部分。”
仅仅出现在屏幕上是不够的。电影制作人说，黑人创意人员也必须在幕后倡导。
随着事情的发展乔丹开花结果和其他来自2013年片场的创作者，许多人都意识到，在好莱坞创造持久变化的唯一途径是在红毯之外拥有强大的影响力。
“你必须掌握自己的命运。你必须去创造。你必须拥有自己的东西，”乔丹说。
这位33岁的演员创办了自己的制作公司Outlier Society，目的是提升不同的故事和声音。这是他从创业之初就有的创意。
他说:“作为一个有色人种的演员，作为这个行业的一名黑人，让别人有机会获胜，对我来说，这是我一直想做的事情。”
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继2018年取得历史性成功之后漫威的《黑豹》，在与库格勒重聚的过程中，乔丹做出了或许是他人生中最有意义的举动——成为第一位宣布他和他的制作公司将与库格勒合作的大明星采纳包容条款——一份正式的多元化招聘声明——作为标准。
乔丹也发挥了重要作用迫使华纳传媒采取类似的做法所有的作品都有包容性的雇佣政策，最近民权剧《正义的仁慈》成为第一个实施它们的人。
随着奥斯卡去年宣布了自己的包容性政策，“包容车手”现在几乎成了一个中流砥柱。它要求所有角逐最佳影片奖的影片满足片场多样性的标准。
乔丹说:“这是我看到的一个步骤，它实际上可以确保我参与的制作和项目能够尊重我自己的价值观。”
这种涓滴效应的速度无疑是乔丹明星效应的结果。
Outlier的前制作主管阿拉娜·梅奥告诉Insider网站说:“直到我和明星一起工作，我才意识到这一点，但人们真的想和名人和人才亲近，用好莱坞的话说，就是和他们做生意。”
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梅奥说，乔丹“在其他人没有机会进入的房间里，真正利用他的力量和特权来推动这一点，但他也能够捍卫材料。”
现在整个行业都有类似的例子，比如Array的艾娃·杜威内，乔丹·皮尔的蒙基肖制作公司，以及威尔和贾达·平克特·史密斯领导的Overbrook娱乐公司。有这么多巩固他们在镜头后面的位置，向包容性的转变已不再是昙花一现，而是实实在在的变化。
在掌权后，黑人创意人员现在希望有能力讲述他们自己的故事
尽管在银幕上取得了巨大的进步，但好莱坞主要电影公司的高层领导层几乎没有变化。
“当然不在最高决策者之列，”加州大学洛杉矶分校“《2020年好莱坞多元化报告》告诉内幕。
加州大学洛杉矶分校的报告发现，在所有高级工作室管理职位中，93%由白人担任，80%为男性。
今年8月，米高梅为纠正这种不平衡采取了最重大的举措之一。这家历史悠久的电影公司拥有近一个世纪的历史，曾制作过《绿野仙踪》(The Wizard of Oz)、《末路狂花》(Thelma & Louise)和詹姆斯·邦德(James Bond)系列电影。该公司重新推出了精品品牌Orion Pictures，并聘请梅奥领导该部门，专注于制作、开发和收购电影，以增强镜头前和幕后未被充分代表的声音。
梅奥说:“我们的想法是，最终每年制作四到六部电影。”梅奥将完全控制猎户座的创意方向，包括领导该工作室的全女性绿灯委员会。
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“它的灵魂，它存在的原因，”她补充说，“是与镜头后面的电影制作人、屏幕上的人、故事的叙事内容和目标受众一起做这件事，优先考虑BIPOC、女性和酷儿叙事。”
去年也有类似的高管变动，业内资深人士妮可·布朗被任命为索尼三星影业总裁，凡妮莎·莫里森接任迪士尼Plus原创电影负责人。
但谁会效仿呢?这可能是对好莱坞在系统性变革方面的投资的考验。
“我不像甘地、马丁·路德·金和奥巴马那样乐观，”阿拉娜告诉Insider网站。“然而，你必须花点时间坐在那里，然后说，‘好吧，现在我们知道这是可能的，因为它已经完成了。’”
